Exposición Renaître

Exposición de fotografía y moda Renaître.

Ayer se inauguró con gran exito de asistencia la exposición Renaître, el diseño de Alexandra Sancho con la firma Naoko y la fotografía de Carlina Gea.

FILOSOFÍA NAOKO

NAOKO, creado por Alexandra Sancho Calabuig, nace del juego entre las letras de su nombre y apellido, que, simplificado al máximo, pretende transmitir la sencillez y pureza de las cosas, aquellas que son realmente importantes.

El propósito de NAOKO es realizar colecciones de autor, pret-a-porter, exclusivamente de mujer trabajando una única colección al año, en la que encontremos prendas de entretiempo.

Su filosofía se basa en transmitir, mediante la búsqueda de un lenguaje propio, estados de ánimo, experiencias, vivencias, a través de las prendas, creando así propuestas con esencia y personalidad, pero sin perder la funcionalidad del producto que nos facilitará su venta en el mercado.

No pretende fabricar productos, sino experiencias, no ve a su clienta como consumidora, sino más bien como persona. Su estrategia de marketing está destinada a “vivir experiencias, a promover una vivencia positiva que apele a las emociones, sensaciones y todo aquello que realmente provoca la compra de una prenda”.

Como aspectos distintivos de NAOKO, cabe destacar la calidad de sus prendas en cuanto a confección, patronaje y tejidos.

Su principal apuesta es vestir a una mujer con personalidad, aquella que no sigue las tendencias porque valora la atemporalidad de las prendas, la que prefiere la calidad a la cantidad; la que se fija en los detalles y valora todo el proceso de creación y producción de una colección.

FILOSOFÍA E INSPIRACIÓN

RENAÎTRE

La memoria y el ser. En su obra El ser y la nada, Sartre “evoca los conceptos de tiempo como una proyección mental. Su teoría existencial declara la libertad de todas las personas para escoger sus propios conceptos de comportamiento y libre pensamiento hacia una perfecta libertad de elección de crear los significados de las cosas y de la realidad en general, en la relación entre el ser, su pasado y su futuro.”

Lo que somos es una proyección de nuestro pasado que empieza a hacerse presente en el futuro que (aún) no somos, aquello que nos espera…

“La existencia precede a la esencia”

Comprender quiénes somos y nuestra relación con el mundo y con nuestros sentimientos ha servido como inspiración para trabajar la colección otoño/invierno 2014-15.

Dentro de este proceso hemos distinguidos tres estados claves: Existencia, transformación y renacer.

Existencia:

• Conciencia del ser, sentimiento de privación de la libertad.
• Aliento, intento de respirar.
• Nacimiento, búsqueda de la luz.

Una silueta encorsetada y con volumen da paso a una línea ligeramente más abierta y lánguida, sujeta mediante elementos y detalles que aún no la liberan.

Del negro absoluto al nude, color del cuerpo desnudo.

De tejidos rígidos como el piqué de algodón pasamos a materiales más ligeros como el satén y el tul de algodón, combinados con el punto viscosa.

Transformación:

• Nuevo inicio, eclosión.
• Apertura al mundo, surgimiento de nuevas posibilidades.
• Movimiento, volumen. Voluntad, vuelo.

La espalda se vuelve el punto de interés en las prendas, como símbolo de la transformación. Comienzan con volumen para posteriormente descubrirlas para liberar partes del cuerpo. Las faldas adquieren libertad, se abren, se mueven.

Del nude al gris, de su combinación surgen distintas tonalidades, diversos recuerdos del pasado que dan forma al presente.

Popelín, tul y punto, junto con la organza, son los tejidos que nos introducen en el siguiente estado.

Renacer:

• Creación, aflora la esencia.

Las dos últimas piezas que conforman la colección, expresan la creación más libre mediante la técnica de moulage. La silueta se abre, florece; la organza gris se propone como único tejido… nace el ser.

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